|
||||
七間大宅,來實現你的七個夢。
後極簡之一:極簡+Fusion(Minimalism+ Fusion)
Fusion is a free kindom,從時裝領域到家居設計,努力尋求跨時間、跨地域、跨文化的不同風格的混搭與兼容。Fusion的表達就像在講述一段故事,有生活閱歷的主人就如同一位富有纔情的編劇,能將每一件材料都編排成一個小角色,讓故事變得生動。出生在巴西的日籍歌手Lisa Ono(小野麗莎)擅長用意、法等語言演唱BosaNova南美風格的歌曲,成為世界歌壇Fusion的代表人物。
在家居界,Fusion代表一種罕見的獨特品味,傳輸著主人對於生活的深刻領悟。經常出國旅行的人和收藏家從世界各地帶回許多藝術品裝飾室內,既尋求各種不同文化背景的藝術品之間的兼容性,又是主人身價的炫耀。只有對每種文化精髓具有深度洞察力和鑒賞力,纔可能成功駕馭『跨界』的語言,否則極易淪為滑稽可笑的簡單雜燴。兼容各種風格藝術的室內空間,顛覆了既有規則,追求各方結合之後撞擊出新的火花。古今東西在跨時空的對話中找到了新的共存方式,大膽的塑造出專屬的Style(風格)和Attitude(態度)。
懷舊風格的紅色裝飾性牆板與極簡鋁框廳櫃的搭配,
顛覆既有規則,融合的大膽而不留痕跡。
整體的黑與白的極簡風格為線索,
來自叢林的野性皮毛為語言,對混搭進行貼切描述。
後極簡之二:極簡+新浪漫(Minimalism + New Romantic)
時尚的空氣正在轉變,當社會的價值觀產生變化和動蕩的時候,成就了以女性主張為核心的新浪漫主義的崛起,知識分子小女子的多愁善感由此風靡一時,甚至在男性意識中女性主張的一面也佔了上風,浪漫柔美的飾物越來越多的出現在家居環境之中。
女性主張是不確定的、多元的,豐富的生活閱歷使知識女性多愁善感的情緒在家居空間得以一覽無餘的傾泄。對過去的、弱勢文化的敏感使室內設計獲得了跨越時空的表現力,亮片、流蘇、珠簾等裝飾物,斷斷續續地墜落著,強調了與力度、鋒芒的對比。
在殘缺與破敗中發現不完美的美也是新浪漫主義的一個表現。女性對於時尚的深刻洞察力愈發縱容其傲慢的審美態度,為什麼要新?為什麼要完美?只有對時尚擁有遙遙領先的把握和深刻洞察的知識女性纔會發出這樣的疑問。對殘缺美、破敗美的鍾情絕對是一種傲慢的風格,只屬於那些看透時尚,不願與潮流為伍的女子。
鮮艷的色彩對比令居室空間充滿精神性和表演性,
豐富的生活閱歷、多愁善感的情緒得以展現。
團花地毯與紅色花瓣狀座椅一並使空間散發出耀眼的表現力。
後極簡之三:極簡+高技派/創意精神(Minimalism + Hitec / Spirit of Creation)
看慣了法拉利不斷推出各種概念車,理所當然地承認它在汽車領域的絕對前衛和領先,有沒有想象過擁有一套純粹的『概念居所』?讓充滿著未來感的高技派風格在家中盡情綻放是凡人所不敢想象的,如果你不具備過人的膽識與智慧,對生活自信,將科技玩轉於股掌的灑脫,創意精神將很難在你內心產生情感的共鳴。
高技派源於人們對未來高科技的一種創意構想。裸露的鋼管、冰冷的金屬、耀眼的玻璃將工業社會的特征表露無疑,舞動著年輕的氣息,給時尚人群的眼球以大快朵頤的痛快與強烈的視覺衝擊,正所謂語不驚人死不休!對於新技術、新材料認識的不斷加深使得空間的表現形式發生改變,摒棄一味炫耀復雜空間與高端技術、而使空間成為純粹技術現象的低級手段,在科技與藝術之間准確拿捏,用技術為生活服務,這纔是創意精神的本質。
工業化的銀灰色屬於渴望彰顯個性的都市新貴,
追求精美絕倫的外觀,更注重內在科技含量及時尚功能。
裸露的鋼管、冰冷的金屬、耀眼的玻璃,將工業社會的特征表露無疑
後極簡之四:極簡+新經典(Minimalism + Neo-Classic)
如果你總是固有自己深思熟慮的堅持、嘲笑非此即彼的處事原則;如果你拋棄玩世不恭而選擇寵辱不驚,新經典主義就是最適合你的家居風格。
簡約主義發展到極致,逐漸汲取了古典主義的精華並發展出新的特點,兼具裝飾之美與乾練氣質的新經典呼之欲出了。新經典風格是極簡與新懷舊的折中——既不是絕對純平和橫豎線條,也沒有新懷舊的繁復。如同高級服裝品牌Prada(普拉達)善於在簡單與復雜之間自如地拿捏分寸,不論在任何時間場合,都沒有不合宜或褪出流行的問題。
當設計成為一種語言,用來表達人們的生活方式時,就會變得游刃有餘而沒有界線。新經典代表了一種性格中的冷靜之美,一種不喜亦不懼的平衡姿態。優雅含蓄、裝飾考究的家居空間,寬框家具整體視覺上很簡潔,亦不乏令人踏實的溫厚之感。她有一種讓現代與古典同時失去年齡的能力,一種暗示秩序與等級觀念的氣度,一種永恆於歲月的不凡姿態,絕對的高品位、絕對的流行。
超高靠背和扶手的白色『海明威』沙發與頂天立地的黑色L型書櫃相得益彰,
盡顯知識分子的書卷氣質。
經典的實木色板式衣帽間,木板的承重力強,
功能區域分隔明顯,開放式設計使衣物隨手可取。
後極簡之五:極簡+Art Deco(Minimalism + Art Deco)
作為上世紀20年代Art Deco裝飾風格的輪回,號稱『極簡主義終結者』的荷蘭人Tord Boontje(托德布歇爾)在奢侈品行業內將Art Deco重新演繹並吸引了全世界的眼球。Art Deco風潮首先出現在時裝界『最大膽、最具戲劇效果』的McQueen(麥考林)高級成衣店的店內裝飾中,並於2年後傳入家居領域。森林藤蔓、大朵花卉、昆蟲蝴蝶……紛紛幻化成千變萬化的曲線,一系列鏤繪著誇張圖案的剪紙、屏風、布藝等飾品將居室營造出獨特的夢幻氣氛。
Art Deco以其特定的社會感情和文化意識,從秩序、線條、形式、色彩等方面代給人們以審美愉悅,從文化、理想、象征、歷史等方面滿足人們更深層次的需要。因為未來的設計本質就是對生活方式的設計,而適宜的裝飾正是我們設計美好生活方式的重要手段。
設計師將從森林、原野中獲得的靈感和色彩揮灑於家居設計中,
原本靜謐的空間流露出華麗的氣質。
大朵花卉、森林蔓藤、蝴蝶蜻蜓等繽紛圖案被大膽的運用於廳櫃櫃門的裝飾中。
後極簡之六:極簡+部落文化(Minimalism + Etnico)
躲避現代文明的喧囂,懷揣著『都市游牧情結』的人們開始尋找回歸之旅。面對傳統強勢的生活方式與價值觀的橫行,物質富足、追求精神享受的城市人們鍾情於將家作為他們尋求精神寄托的出口。相對於主流歐洲文化而言,『部落文化』和『游牧文明』更多的流行在社會上層的小眾群體中,為都市中的人們尋找心靈和精神的寄托。這種都市游牧情結是一種情感和精神,它已經影響到我們生活的點滴。
於是,自然、單純的物件開始出現在城市中。西班牙、墨西哥、中國明清、中國文革、日本、東南亞、非洲、阿拉伯……每一種原創的地域文化風格與極簡相遇,迸發出嶄新的生命力。城市中的人們可借此逃避現代生活的枯燥和單調,開始一種新的、奢侈的逃逸,對他們而言,精神世界純淨、空曠。
用熱帶的椰樹、充滿神秘感的非洲木罐、刺激的未來黃、
主次分明的燈光來營造一個完全個人化的精神世界。
厭倦了物質社會的功利和復雜,
在家中用綠色植物和自然、單純的白色物件表達自己情感寄托
後極簡之七:新懷舊(Vintage)
經過上世紀20年代到50年代老舊時尚(Shabby-Chic)的洗禮,再定義的、有設計感和高級感的歐洲古典風格,稱為新懷舊。新懷舊融入了歐洲高級知識分子對歷史的反思,為上流社會的優雅人士所推崇與鑒賞。
源自歐洲本土的古典除新懷舊外,還演化出宮廷復古與美式鄉村兩個分支。宮廷復古講究對過去紋絲不差的完全拷貝,然而這種嚴格的仿古在今天被歐洲視為一種文化枯竭的表現,純粹的仿古已經過時,或者說從來也沒有流行過。而美式鄉村的實質,就是當18世紀歐洲移民來到美洲,對英法田園生活的復制與美國質朴的牛仔精神結合而成的大眾化的產物。
不是古物的簡單堆砌,更強調整體環境的系統性:衣櫃、牆板、頂線、地板或門板,所有元素的風格統一又各有不同。只有將裝修、家具、後期配飾進行系統的整體設計,纔有可能塑造真正的新懷舊風格。
奶酪黃、朱砂等色彩重新流行,
大理石壁爐、雙色仿古拼花木地板在充滿懷舊感的空間中得到響應。
廳櫃同時也是書櫃和電視櫃,多格的儲物設計為普通的櫃體賦予了更多的功能。