|
||||
金庸在《射雕英雄傳》中寫到:周伯通在桃花島的地洞中苦練十餘載,煩躁不已,創出一門獨特的武功,最初想法在於左、右手打架自娛自樂,後來被郭靖點醒,頓悟此門武學厲害之處在於一心二用,右手使用不同的招數——這便是響當當的“左右互搏術”。
朱宇將這門絕學玩得風生水起,一手提“中國水墨”,一手提“西方色彩”,左右開弓,旅法十年,獨創出一幅幅生機盎然,逸趣叢生,動靜相宜,極富韻味,融合中西藝術精髓的作品。
活潑、熱情、富有浪漫氣質與想象力,有著永無休止的求知欲和好奇心,腦子裡裝滿了千奇百怪的新鮮點子,朱宇將雙子座的性格特質演繹得淋漓盡致。2000年,朱宇選擇赴法國留學,當然主要為了與世界級藝術大師零距離接觸,而這與他內心的浪漫追求不無關聯。
當年的毛頭小伙手執“國筆”來到法國西南部大城市——圖奴茲,吸取藝術的養分,他卻發覺,原來藝術可以無處不在,即便是沿路的園藝雕塑,大街小巷的壁畫……也洋溢著藝術氣息。
圖盧茲是一個玫瑰色的浪漫城市,由於它的建築始終保留著玫瑰紅的磚瓦,每天在光與影的變換中,整個城市呈現出不同的顏色,黎明時是玫瑰色的,正午時是淡紫色的,黃昏時是紅色的。而在他勤工儉學的莊園裡,一望無際的果園不同時節演繹著不一樣的色彩,春季熟了草莓,夏天紅了櫻桃,秋天葡萄與苹果掛果。還有普羅旺斯大片夢幻薰衣草迎風綻放……
這些撲面而來的瑰麗美景,與中國水墨畫般的秀美風景截然不同,絢爛的色彩讓他應接不暇,使他沈醉不已,中西方風景的差異給了他不同的創作靈感。
由於圖盧茲是以版畫為主的城市,朱宇最初在讓·福埃勒版畫工作室研習法國版畫藝術。 “不要放棄,畫出特色,用自己的畫筆認識西方。”當朱宇他茫然找不到自己的藝術語言時,讓·福埃勒老師一番話點醒了他。畫面近似於《射雕英雄傳》郭靖點醒周伯通。
朱宇逐漸領略中西藝術之道,找到了新的藝術語言,將中國的典雅與法國的浪漫結合,斑斕的西方色彩碰撞,版畫技藝的運用打破了畫面空間限制,增加透視感,再融入殘缺卻厚重的文字、明清時代的瓷器、頗具古風的扇子等,耐人尋味。
中國元素恰到好處的運用源於朱宇偏愛收藏,自中學起,他就迷上收集郵票,之後,則愛上收藏瓷器、字畫、扇子、殘缺的古書,但他並沒有刻意去找,只是常常在不經意間,在一些不起眼的小店淘到好貨。他享受著這樣的過程——在收藏中領略博大精深的中國文化,並融入畫作。
朱宇3歲就入門學畫,師從祖父母——著名畫家朱培鈞先生和著名雕塑家陳禾衣女士,藝術世家的熏陶,給了他最好的藝術灌溉。他自小就有幸拜讀了齊白石、吳冠中、潘天壽等不少名家的畫作,深熟於心。
14歲的時候,朱宇就在南寧市少年兒童中心舉辦了人生中第一場畫展,展出8歲到14歲創作的七八十幅花鳥畫作品。據朱宇的父親朱連理回憶,當年朱宇的技法已近乎成年畫家的,在城裡引起了不小的轟動。
19至26歲,朱宇在中國美術學院、中央美術學院、廣西師范大學、廣西藝術學院等院校,受諸多大家的指導,掌握了紮實的中國畫技藝。
而旅法十年,朱宇接受到不一樣的藝術教育,更多的是思想和想象力的開拓,審美觀點的塑造。國外莫奈、畢加索、達芬奇等大師的作品,讓他領略到西方藝術的魅力,開闊思維。
旅法第二年,朱宇就決定舉辦第一場畫展。當年在法國名不見經傳的他向有關部門遞交申請,卻遭遇拒絕。這是因為他們對中國的繪畫藝術,對朱宇不了解。中國的筆墨紙硯對於他們來說神秘而陌生,他們不明白中國畫為何要平攤著畫(油畫是豎立著畫的),一幅花鳥畫為什麼一下子就能構圖完成。
朱宇頓覺在法國辦畫展就要學會他們的一套規則,在中西方文化差異中尋得契合點。於是,他一面不斷地遞交申請,給策展人書信和電話,一面在周邊的學校、圖書館、會所等場所進行藝術交流,給大家講解和演示中國繪畫技巧,使得當地人被朱宇的藝術執著打動,也漸漸了解中國藝術和朱宇,紛紛自願寫信為他推薦。
將近一年後的一天,朱宇正在莊園裡摘苹果,突然接到畫展申請通過的電話,當時的高興勁,他已找不到詞來形容了。
第一次辦畫展的經歷,讓朱宇又多了一個愛好,或者說是一份責任,那就是傳播中國的文化藝術,進行文化交流,吸取西方藝術文化的精髓。他也利用空餘時間收學生,教國外友人中國畫技巧。他教過年紀最大的學生是一位60多歲的法國藝術工作者。
這次畫展後,朱宇得到了認可。旅法十年,朱宇每年要舉辦少則四五場,多則七八場畫展,2010年10月,於巴黎舉辦個人畫展,在業界漸漸有了名氣,大部分作品被收藏。
“繼續拿起你的畫筆,這是你特有的本事,直到生命結束那一刻。”這是法國一位有名望的老藝術家斯奇多尼·達尼爾先生對朱宇說過的一句話,至今仍烙印在他腦海裡。他還有幸跟這位80多歲高齡的老藝術家同辦畫展,達尼爾先生的“藝術是平等的,不分國界,不分年齡”的理念和對藝術的堅持,讓朱宇感觸頗深。那次畫展後,他與這位老藝術家成為朋友,經常交流藝術。
在藝術上深諳中西之道,追求卓越、創新與浪漫的朱宇,其實骨子裡有著中國男人的優良傳統,勤奮、孝順、顧家,喜歡簡單的生活。
旅法十年,為了節省開支,朱宇僅回過三次家,只能靠電話與網絡與家人交流。他畫中的牧童、小牛等元素,寄托了他的思鄉之情。白天學習,晚上勤工儉學至凌晨12點,可朱宇仍然堅持畫畫,有時靈感一來,就一口氣畫到天亮。
由於所用的繪畫材料是中國的宣紙、毛筆等,在他所在的城市沒有出售,只能靠家人從國內寄過去。每次拿到繪畫材料,他都倍感親切和珍貴,一張宣紙要畫滿,畫完還在上面練習書法,一定要盡其所用。
父親對朱宇的的評價是好學、刻苦、用心,獨立。在朋友看來,朱宇是個熱心腸,在國外,幫忙找房子,找工作,搬家,朱宇對初來乍到的朋友提供“全套服務”,即便是朋友的朋友交代接待的素未謀面的友人。
都說會做菜的男人是稀缺品種,朱宇就做得一手好菜,那是因為曾在法國的不同餐館勤工儉學,幫著大廚們打下手,算是旁敲側擊地學得了一些本事。他只是謙虛地表示略通一二,但在朋友中頗有口碑,東南亞菜、川菜、粵菜、法國菜等中西菜餚,朱宇皆通曉。在他看來,做菜就如同藝術一般,要講究搭配跟火候,造型當然也不能含糊。
回國後,朱宇也有自己的計劃,那就是成立自己的工作室,將自己的中西方技藝傳授予人,繼續創作,發揮他的中西之道專長,辦幾場畫展,與人分享自己的藝術作品。